凯尔特音乐

醉也无人管

         凯尔特音乐是来自于凯尔特人的音乐。凯尔特人原为公元前一千年左右居住在中欧、西欧的一些部落集团，经过漫长迁徙来到英伦，其后代今天散落于爱尔兰、威尔士、苏格兰北部与西部山地各处。凯尔特人包括爱尔兰人、苏格兰高地人、威尔士人及康尼士人，他们大多操双语---英语和本族语（盖尔语或凯尔特语），除了文字或文物研究可以证明他们之间的族源关系，最直接的方式是倾听他们的音乐。典型的凯尔特风味，古老、源远流长，可以听到提琴、风笛、小竖琴或者两个风箱的手风琴。在英伦三岛、在美洲大陆，只要是在有凯尔特移民后代的土地上面，你就可以找到这样的音乐。

关于凯尔特人的文化：
凯尔特人(Celtic)：
凯尔特 (公元500年 至 1500年) 凯尔特人是北部欧洲的原著民，正是他们在5000年前建造了那座举世闻名的“巨石阵”。 凯尔特人曾经为阻止凯撒征服高卢而和罗马军队交过手，但最终罗马人还是从凯尔特人手中夺取了不列颠群岛和西班牙的大部分地区。在中世纪，凯尔特人也曾经重新强盛过那么一段时期，不过，这个文明在中世纪的大多数时候都仅仅只是作为欧洲边缘地区的一股二流势力而存在。在古罗马帝国覆灭之际，凯尔特人所控制的势力范围只剩下爱尔兰，威尔士，苏格兰的一部分和法国西北部的一小部分。进入中世纪之后，凯尔特人巩固了自己在苏格兰的主导地位，并数次企图进而控制英格兰的大部分地区。

风笛(Highland Bagpipe)：
风笛起源于古罗马，罗马军队入侵大不列颠的时候，把风笛也带了去。在苏格兰人爱上风笛之前几百年，风笛已是英格兰人的乐器了。例如13世 纪末爱德华一世的军队就是在风笛声中进占苏格兰的。苏格兰爱丁堡市的风笛学院院长杜加德·麦尼尔说：“以前风笛在欧洲处处可见，在布鲁塞尔的农村风景画上就常常可以看到风笛手。”
后来许多其他民族对风笛渐渐失去兴趣，唯有苏格兰人情有独钟。到了今天，尽管风笛已在世界上某些地方生了根，例如在约旦陆军中有风笛手，在日本、美国等地也相当流行。但是一提起这种乐器，大家仍然不约 而同地想起苏格兰人。苏格兰杰出的赛车手杰基·斯图尔特道出了他大多数同胞的心里话：“无论世界上有多少国家有风笛，风笛肯定是代表苏格兰人的传统民族乐器。”

竖琴(Irish harp,Celtic harp)：
爱尔兰竖琴，或称凯尔特竖琴（在凯尔特语中称为 "clarsach"）。约90厘米高，55厘米宽。传统的爱尔兰竖琴师用手指甲来弹奏的。传说假如一个演奏者的演奏使听者感到苦恼，他的指甲就会断裂。

吟游诗人(Bard Dance)：
吟游诗人在凯尔特的古代是很重要的人物，他的首要工作就是 颂扬国君，也娱乐集会团体，有时候是赞美，有时候是讥讽，和僧侣、战士、银匠在一起，他代表古凯尔特的化身。游戏中，吟游诗人爱德华弹奏竖琴悼念自己的爱人。

网络上常见到的凯尔特音乐大概有这么几张专辑

CELTIC HEARTLAND 【心灵秘境】
CELTIC DANCE【凯尔特之舞】
Celtic Experience【体验凯尔特】
Celtic Twilight Vol.1【凯尔特的曙光之I】
Celtic Twilight Vol.2【凯尔特的曙光II】
CelticSpirit【凯尔特音乐天书】
Final Fantasy IV Celtic Moon【神秘的凯尔特之月】
The Book Of Secrets【秘密的书】
最后是极为有名的《神秘园》系列，这些音乐里也带有浓重的北欧风情和爱尔兰凯尔特的独特韵味

与凯尔特音乐有关的几个人物

加拿大女歌手萝琳娜麦肯尼特（Loreena McKennitt)
Loreena是一位讲故事的高手，将古诗歌与传统音乐相结合。【秘密的书】将古老的故事与传说用她那如浮在空中的轻羽般轻灵缥缈的声音讲述，伴着迷人的音乐让你的耳朵与心灵共享。 Loreena的每一首音乐都具有令人意想不到的新意，她的嗓音显得有点忧伤，忧伤背面则让人感觉到无限的生机，让人期待，在期待中沉醉陶醉。


竖琴大师 Alan Stivell
Alan Stivell 出生于法国 Bretagne 地区，是世界级的凯尔特竖琴大师。三十年来勤力推广凯尔特民族音乐和新音乐的融合(Fusion)，功勋卓著。Bretagne 是法语中不列颠的意思，是法国凯尔特人聚集区。

音乐人enya恩雅
对于恩雅似乎不用多说了，她简直就是当代凯尔特音乐的代言人，
这位著名的爱尔兰籍音乐人，她的音乐中包含着大量的凯尔特元素，有人把她的音乐归类于Contemporary Celtic（当代凯尔特） 和Celtic New Age（凯尔特百度潮）。

传统的凯尔特音乐

盛行于90年代，传统的凯尔特音乐并非广义上的凯尔特音乐。其实，它具有最早的民谣歌曲的风格也有纯音乐的风格，就是那种没有受到新世纪音乐和流行音乐影响的那类纯音乐，这是它区别于当代凯尔特音乐的特点。

相关的风格：

GNR Celtic（GNR凯尔特音乐） NAT Ireland（NAT爱尔兰音乐）
Celtic Pop（流行凯尔特） Irish Folk（爱尔兰民谣）
Traditional Scottish Folk（传统的苏格兰民谣）
Contemporary Celtic（当代凯尔特音乐） Drinking Songs（祝酒歌曲）
Celtic Folk（凯尔特民谣） Celtic Gospel（凯尔特福音）
Traditional Irish Folk（传统爱尔兰民谣）
Celtic New Age（新世纪凯尔特音乐）

一些主要专辑：

The Boys of the Lough: Good Friends-Good Music [1977]
The Chieftains: Chieftains 4 [1973]
Shanachie: Ocean View [1990]
The Boys of the Lough: Boys of the Lough [1973]
Natalie MacMaster: No Boundaries [1997]
The Chieftains: Chieftains 2 [1969]
Altan: Best of Altan [1997]

主要艺术家列表：

Altan The Boys of the Lough The Chieftains
Phil Cunningham Joe Derrane The House Band
The Kelly Family David Kincaid Catriona MacDonald
Kate MacLeod Natalie MacMaster Katie McMahon
Christy Moore Shanachie

最常提及的艺术家列表：

The Chieftains Christy Moore Magical Strings
Natalie MacMaster Anam The House Band
The Boys of the Lough The Kelly Family Phil Cunningham
Shanachie

新世纪凯尔特

由凯尔特主题旋律、器乐和歌曲，加上新世纪的产物和情感而产生了新世纪凯尔特音乐。Clannad 和 Enya 是这一流派的典型代表，可是他们并不是仅拘泥这种音乐的艺术家。这种梦幻式的充满灵气的音乐在80年代末是由Enya的”Watermark“专辑而走向主流的，在90年代逐渐繁盛起来。

相关的风格：
Celtic Pop（流行凯尔特） Celtic Fusion（凯尔特混合音乐）
Contemporary Celtic（当代凯尔特音乐） Celtic Gospel（凯尔特福音）

一些主要的作品：

Clannad: Rogha: The Best of Clannad [1997]
Maire Brennan: Whisper to the Wild Water [1999]
Enya: Watermark [1988]
Loreena McKennitt: Mask and Mirror [1994]
Enya: Shepherd Moons [1991]
Reg Keating: Celts: Celtic Lullaby [2000]
Phil Coulter: Highland Cathedral [2000]

主要艺术家列表：

Altan Maire Brennan Capercaillie
Clannad Phil Coulter Enya
Reg Keating Joanie Madden Loreena McKennitt
Bill Whelan

流行凯尔特音乐

流行凯尔特音乐相对于传统凯尔特音乐来说在很多方面都是差不多的，美国和英格兰的流行民谣都有自己的特点－－当旋律（可能是乐器的旋律）确实没有被影响的情况下，在流行民谣的核心部分，音乐是遵循流行原则的，而又不是完全脱离传统形式的。这种风格主要形成于80年代，在70年代期间，为了使传统爱尔兰民谣能够复兴，一直以来从事浓重民谣味道的艺术家们开始逐渐的把摇滚和流行元素混入到原始音乐中（虽然象Pogues一些主要艺术家并不这么认为）。正当新世纪爱好者们开始发现这种受到一定限制的、有灵气又有飘逸感觉的凯尔特音乐时，流行凯尔特音乐逐步走向主流，吸收了综合性加上基于听觉的标准器乐（但是凯尔特混音艺术家们确不这么认为）。Capercaillie 和 Clannad是属于这种流派、演艺这种风格的主要乐队。

一些主要的专辑：

rah Masen: Carry Us Through [1998]
The Corrs: In Blue [2000]
Alasdair Fraser: Dawn Dance [1996]
Christy Moore: Christy Moore [Polydor] [1975]
Christy Moore: Ride On [1984]
Capercaillie: Crosswinds [1987]
John McDermott: Danny Boy Collection [1998]

主要艺术家列表：

endan Begley The Black Family Capercaillie
Clannad Patrice Clementin The Corrs
Iain MacDonald John McDermott Christy Moore

最常提及的艺术家列表：
The Corrs Capercaillie Christy Moore
Sarah Masen John McDermott Alasdair Fraser

摇滚凯尔特

象来自纽约的具有朋克和管弦风格的Pogues乐队一样，还有带点凯尔特风格受到爱尔兰音乐影响的来自Cranberries的Black 47乐队，从事摇滚凯尔特的艺术家把传统的爱尔兰器乐和摇滚节奏连接起来而创作出几近疯狂和热情、悲伤和浪漫的曲子。摇滚凯尔特音乐通常清晰的表现出爱尔兰酒吧音乐的特色，但是它也带有一点流行音乐的性质，那是一种采秸于R&B和选择性摇滚的音乐。

相关风格：

STL Folk-Rock（STL摇滚民谣） Celtic Pop（流行凯尔特音乐） Contemporary Celtic（当代凯尔特音乐） Aboriginal Rock（原创凯尔特音乐）

一些主要专辑：

Tears for Beers: Tears for Beers [1994]
The Waterboys: This Is the Sea [1985]
The Waterboys & Mike Scott: Whole of the Moon: The Music of the Waterboys & Mike Scott [1998]
The Pogues: Essential Pogues [1991]
The Waterboys: Fisherman's Blues [1988]
The Pogues: If I Should Fall From Grace With God [1987]
The Young Dubliners: Rocky Road [1994]

主要艺术家列表：

ALT An Cat Dubh Black 47
The Cranberries Tom Donovan Hothouse Flowers
Van Morrison Von Morrisson The Pogues
The Waterboys The Young Dubliners

凯尔特福音

凯尔特福音是祝福的歌曲，既有传统音乐也有创新音乐，用凯尔特的风格来演艺。通常，凯尔特福音是用传统方式来表达的，但是在90年代这样一个当代凯尔特音乐盛行时期，有的凯尔特福音也是运用那种方式的。

一些主要的专辑：

Various Artists: Kindle My Heart: Celtic Songs of Worship [2001]
Various Artists: God Above, God Below: Celtic Songs of Worship [2001]
Eden's Bridge: Celtic Worship [1997]
Eden's Bridge: Celtic Praise [1998]
Sheila Walsh: Celtic Lullabies and Gentle Worship [2003]
Various Artists: Celtic Harp Christmas, Vol. 2 [1999]
Eden's Bridge: Celtic Journeys [2000]

主要艺术家列表：

Celtic Cry Eden's Bridge

最常提及的艺术家列表：

Eden's Bridge


New Age音乐（新世纪音乐）

60年代末期，德国一些音乐家将电子合成器音响的概念融入原音演奏或即兴表演方式，启迪了许多新进音乐家运用更多元的手法开拓新的领域。该时期的音乐己具备了New Age的发展雏形。到了70年代，在一群艺术家的不懈努力下。New Age得以正名，他们把这种非流行、非古典、具实验性质的乐风取名为New Age，它指的是一种“划时代、新世纪的音乐”。90年代的今天，New Age音乐呈现出了更多样化的风貌。乐界已形成一股百家争鸣、各拥其妙的新势力。正因如此，New Age不只是一个单纯界定乐风区别的名词，而是象征着时代的演进、形而上精神内涵改良的世纪新风貌。

到底New Age要怎么去形容呢？就以古典音乐中的“四大要素”来归纳出New Age的特性吧！

1．节奏：
New Age的节奏很多是存在于音乐自然的律动与音符的强弱之间。其实，大部分NewAge之所以要摒弃传统的节奏，是因为有了鼓、贝司与打击乐器，音乐的形态就会被限制死了，而New Age是自然而自由的，有着风一般的流线姿态。

2．旋律：
New Age的旋律就与流行乐完全不同，其即兴演奏的味道很浓。聆乐者不仅很难记住旋律，而且更不知道旋律会在什么时候、什么地方终止。这也就是New Age音乐结构赋予大家极大想像空间的原因之－。

3．和声：
New Age所用的和声大部分是相当和谐的，不协和音在New Age里使用甚少。这也是为何New Age听起来予人非常祥和之感的原因。

4．音色：
New Age的音色是透明的、神秘的，充满朦胧氛围，老实说，听New Age听到深处时，最大的享受之一便是音色的变幻。

除了这音乐的四大要素之外，New Age最大的魅力就是赋予聆听者一个极大的想像空间，你可以不受形式限制，自由地在无限的想像空间中驰骋。

听雨人

呵呵，和老醉一样喜欢凯尔特的音乐